Tauchen Sie ein in ‚Luca‘ und ‚Undine‘, 2 Unterwasser-Filme, die es zu schätzen gilt

Durch einen merkwürdigen Zufall erzählen zwei der schöneren Filme, die ich diesen Sommer bisher gesehen habe – die familienfreundliche Animationsfabel Luca und das deutsche Arthouse-Märchen Undine – Geschichten über mythische Meeresbewohner, die mit der menschlichen Welt in Kontakt treten. Das ist kaum ein neues Konzept, wie wir es in so unterschiedlichen Filmen wie The Shape of Water, Aquaman und unzähligen Versionen von The Little Mermaid gesehen haben. Doch wie Luca und Undine beweisen, gibt es noch immer neue Geschichten aus diesen wässrigen Tiefen zu schöpfen.

Luca kommt einige Monate nach der Oscar-prämierten Jenseitskomödie Soul bei Disney+ an und ist eine leichtere, weichere Marke von Pixar-Süßwaren. Es ist auch ein besserer, intelligenter realisierter Film. Es spielt in und um eine kleine Stadt an der italienischen Riviera, deren Bewohner in Angst vor den Seeungeheuern leben, die angeblich in den umliegenden Gewässern leben.

Eine dieser fantastischen Kreaturen ist Luca, ein süßer Junge mit blauen Flossen, grünen Schuppen und einem langen Schwanz, der mit seinen überfürsorglichen Eltern in einer Unterwassergrotte lebt. (Er wird von Jacob Tremblay gesprochen, der Hauptrolle in einer starken Besetzung, zu der auch Maya Rudolph und Jim Gaffigan gehören.)

Wie die Kleine Meerjungfrau selbst ist Luca von der Welt über der Meeresoberfläche fasziniert. Eines Tages wagt er sich an Land und stellt fest, dass er nach dem Abtrocknen eine menschliche Gestalt annimmt. Aber er muss aufpassen, dass er nie nass wird, sonst wird er als Meeresbewohner entlarvt – eine übernatürliche Einbildung, die viele der Gags in dieser buchstäblichen Fisch-aus-dem-Wasser-Farce ausmacht.

Lucas Führer durch die menschliche Welt ist ein anderer Junge / Undercover-Meeresbewohner namens Alberto. In einer Szene zeigt Alberto Luca sein Zuhause in einem Steinturm und lehrt ihn über die Schwerkraft und andere Kräfte, denen er an der Oberfläche begegnen muss. Schließlich machen sich Luca und Alberto auf den Weg in die Stadt, die so wunderschön gestaltet ist, wie wir es von Pixar gewohnt sind: Der Regisseur Enrico Casarosa verfasst nach einem Drehbuch von Jesse Andrews und Mike Jones einen exquisiten visuellen Liebesbrief an Italiens Kopfsteinpflasterstraßen und malerische Plätze.

Luca und Alberto freunden sich mit einem aufgeschlossenen jungen Mädchen namens Giulia an und nehmen an einem lokalen Triathlon teil, bei dem eine der Veranstaltungen stattfindet – was sonst? – ein Pasta-Essen-Wettbewerb. Aber wenn sie ihr neues Leben auf dem Trockenen annehmen, laufen sie auch Gefahr, von den Stadtbewohnern mit ihrer abergläubischen Angst vor Seeungeheuern entlarvt und sogar verletzt zu werden.

Als der Trailer zu Luca vor Wochen veröffentlicht wurde, führten seine Bilder von zwei Jungen, die durch ein üppiges italienisches Paradies rennen, nicht wenige dazu, sich halb im Scherz zu fragen, ob Pixar seine eigene Version der schwulen Liebesgeschichte Call Me by Your Name gemacht hatte . Obwohl Luca keine Romanze hat, ist der Subtext kaum zu übersehen: Schließlich kämpfen Luca und Alberto darum, ihre wahre Identität in einer Gesellschaft zu verbergen, die das meidet, was sie nicht versteht. Es ist eine bezaubernde Geschichte über Freundschaft, Abenteuer und das Lernen, ohne Angst zu leben.

Die Titelfigur in dem melancholischen Drama Undine ist auch ein Wassergeist, der menschliche Gestalt annimmt, obwohl alle Ähnlichkeiten zwischen den beiden Filmen dort so ziemlich enden. Eine Undine oder Ondine ist eine berühmte Nymphe aus der europäischen Mythologie, obwohl der deutsche Schriftsteller und Regisseur Christian Petzold der Legende seine eigene Note verleiht.

Diese Undine, gespielt von Paula Beer, lebt im heutigen Berlin und arbeitet als Stadthistorikerin. Sie würden nicht vermuten, dass etwas Übernatürliches an ihr ist oder dass sie an eine einzige Regel gebunden ist: Wenn ein menschlicher Liebhaber sie verrät, muss sie ihm das Leben nehmen. Wir sehen, wie sie sich schon früh darauf vorbereitet, als ihr neuer Freund Johannes ihr sagt, dass er sie für eine andere Frau verlässt.

Petzold geht diese sonderbare Prämisse düster und realistisch an; Es gibt keine offensichtlichen visuellen Effekte, und die mythologischen Ursprünge von Undine werden nie buchstabiert. Aber die Geschichte entfaltet sich mit einer so schlauen Selbstverständlichkeit, dass ich mich bald darin wiederfinde. Bevor sie Zeit hat, sich mit Johannes zu beschäftigen, wird Undine von einem anderen Mann, Christoph, von den Beinen gerissen, und die beiden stürzen sich kopfüber in eine Liebesbeziehung, die sie beide verzehrt – und wie die meisten von Undines Liebesbeziehungen nicht glücklich enden soll .

Christoph wird von Franz Rogowski gespielt, der zusammen mit Beer in Petzolds vorherigem Film Transit aufgetreten ist. Die Schauspieler sind fesselnd anzusehen, und ihr Wiedersehen hier trägt zum leicht jenseitigen Gefühl des Films bei. Petzold verwendet gerne Genres, um verschiedene Kapitel der deutschen Geschichte zu beleuchten, und Undine ist keine Ausnahme. Sein Filmemachen ist so elegant und prägnant, dass Sie vielleicht nicht bemerken, dass er eine Lektion über die Geschichte Berlins selbst versäumt – eine Geschichte von Krieg, Verwüstung und Wiederaufbau, von der Undine seit langem Zeugnis ablegt. Sie ist eine wahrhaft zeitlose Heldin in einem Film, den ich jetzt mehrmals gesehen habe und der mit jedem erneuten Besuch mysteriöser – und magischer – wird.

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